近日，中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026－2028年）》（以下简称《计划》），要求推动戏剧创新创造活力不断增强，剧目质量明显提升，推出一批优秀戏剧作品；戏剧人才队伍不断壮大，青年领军人才接续涌现；形成较为完善的戏剧创作服务、引导、组织工作机制，行业生态明显改善，人民群众的满意度和获得感不断提升。
共七个块面、24条举措的《计划》一出，全国各地各个剧种的戏剧工作者欢欣鼓舞，院团长、艺术大家、青年演员们争先转发刷屏。“学习了全文，激动、兴奋的心情难以言表！这是党和政府对传统文化和戏剧戏曲最大力度的关怀和支持，更是毫无保留的信任与重托！每一个条款都非常细致、具体，说出了我们多年企盼的心里话，给我们每一位心怀理想的戏曲人吃了一颗大大的定心丸！”著名京剧表演艺术家尚长荣话语响亮。
展开剩余82%北京人民艺术剧院院长冯远征表示，《计划》的出台，体现了党中央对文艺事业，特别是戏剧工作发展的高度重视，这对我们新时代戏剧工作者是莫大的激励，同时也为我们指明了未来的工作方向。“作为身处新时代的戏剧工作者，我们面临着前所未有的历史机遇，也必将担负起时代所赋予的新的文化使命。”
支持院团发展，增强戏剧创新创造活力
“支持院团发展是振兴戏剧的关键。”上海市文联专职副主席、上海昆剧团团长谷好好认为，计划从政策层面总结了完善院团建设良性发展机制的必要性，着重强调了《关于深化国有文艺院团改革的意见》《关于支持戏曲传承发展的若干政策》《关于推动文化高质量发展的若干经济政策》等指导文件的落实。《计划》尊重艺术规律，因地制宜，倡导分类施策深化改革。尤其是，针对事业单位和转企改制院团的不同现状，提出了完善考核激励、收入分配方案，强化内部运行机制和经营管理创新的举措。针对传统深厚的代表性院团、全国影响较大的院团以及基层院团，也提出了文化传承、制定实施长期规划、结对扶持等方面的指导意见。“这是一份兼具系统性和可操作性的顶层设计方案。我们将逐一对照，结合上海和本团实际情况，把这些针对性很强的举措落实到位，我们要自觉投身文化自信的时代洪流，全方位激活戏剧艺术一江春水，为高质量发展文化事业贡献绵薄之力。”
“《计划》的出台，标志着中国戏剧艺术发展迈入系统性振兴的新阶段。《计划》不仅着眼于艺术本体的抢救与保护，更以整体性视野推动戏剧生态的现代转型，体现了国家层面对文化根脉守护与创新发展的深远考量。”梅派青衣名家史依弘告诉记者。史依弘认为，《计划》中的“抢救、保护、活化史料”凸显了对戏剧历史记忆与艺术基因的尊重。近年来，史依弘挖掘整理了一批梅派名剧，包括《西施》、新版《大唐贵妃》《虹霓关》《洛神》等。去年7月，弘依梅暨梅兰芳艺术传播上海基地也在鲁迅公园成立，“未来我们除了剧场演出之外，也将在京剧传承与教育普及、美学工艺展示、视听导赏各个方面带来丰富的文化体验，培养更多青少年观众。”
加强人才队伍建设，在传承中延续文脉
《计划》中对人才，特别是青年人才的重视让谷好好印象深刻。“人才队伍直接决定了戏剧艺术的水准。但是传统戏剧，特别是戏曲艺术在当下或多或少面临着人才断层的考验。培养人才就是保住院团特色，做好传承就是延续城市文脉。”谷好好介绍，上海昆剧团已推行“学馆制”11年，帮助70位青年昆曲学子系统学习了19台大戏和242折经典折子戏。传统精华的滋养让这些青年人站在舞台上更加底气十足，也为海派文化在新时代的发展打下了坚实而有力的伏笔。
冯远征告诉记者，北京人艺正逐步为青年演职人员搭建实践平台，推出以老带新的“传帮带”模式，以及剧本朗读、片段孵化、中外合作等新形式，为更多青年艺术人才提供展示和实践的机会；通过思想引领、专家授课、舞台实操、国际对话等多个维度立体推动人才建设，努力建设一支德艺双馨、业务精湛的人才队伍，为剧院建设和戏剧事业发展保驾护航。
“多演出是传承、保护经典最好的方式。”金派传人、上海越剧院副院长樊婷婷对记者说。《计划》提出，各级各类院团梳理长演不衰的经典保留剧目，做好整理研究和演出推广工作。在上海越剧院450余出剧目中，《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》被公认为中国越剧“四大经典”，也是剧院的“传家宝”。今年春节假期，上海越剧院三个团将推出徐王版与尹袁版《红楼梦》，以师徒合演、代际传承的方式让经典始终保持生命力。多年来，剧院积累了“盛世乐章”“锦瑟年华”两大演出品牌，分别为优秀中生代和青年演员打造专场演出。“《计划》鼓励擦亮展演和节庆品牌，扩大品牌影响力。”樊婷婷表示，“上越将继续为优秀人才创造、打造平台，不断增强越剧声量。”
培育市场改善生态，不断推动演出提质增量
去年，陕西省秦腔三大院团之一、西安三意社推出国内首部非遗秦腔题材竖屏微短剧《火焰驹之烈焰不灭》，故事情节取材于三意社秦腔经典名剧《火焰驹》，开创了“非遗+微短剧”这一独特的艺术形态，在年轻网友间引发了热烈的关注与讨论。三意社社长侯红琴对记者表示，“《计划》让我们坚定了三意社的发展方向，将继续响应‘不断扩大戏剧传播的覆盖面和影响力’的号召，让更多网友走进剧场，前来一睹秦腔的魅力。”
“我们年轻人要抓住这次机遇，努力创作与演出。”浙江婺剧艺术研究院青年演员李烜宇向记者表示。浙婺的《三打白骨精》近段时间成为现象级的戏曲爆款，在李烜宇看来，这与《计划》中的“打破‘唯题材论’”“推动获奖作品持续演出”等措施不谋而合。“《三打白骨精》在斩获文华奖后没有封箱入库，而是持续火热演出，剧组也在不断进行打磨和调整，力求将其打造成一部常演常新的戏曲精品。”
上周上海配资炒股，沪剧院青年演员钱莹刚刚完成小剧场实验沪剧《短章边》的演出。这部与国际团队合作的沪剧不仅让钱莹开阔了艺术视野，更深刻体会到如何在扎根剧种特色的基础上，有机融入现代戏剧语汇和创作理念。在剧场之外，钱莹也在小屏定期更新沪语歌曲与沪剧传播视频，“《计划》鼓励从业者用各种新手段不断扩大戏剧传播的覆盖面和影响力，未来我也会探索更轻盈、更时尚的方式连接青年群体，切实承担起吸引新观众、培养新市场的时代责任。”
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